家居设计的舞台,从来没有像现在这样精彩而又残酷。一种普遍的感受是,卷起来了。
近日闭幕的中国家博会(广州)再次呈现设计的繁荣景象,大设计板块多达6个馆,比2019年扩大两倍,设计品牌超过150家。
几天时间,各种潮流风格同台厮杀,现代极简、新中式国潮、复古经典等,纵横市场;去风格化斜刺里杀出,并赢得越来越多用户的认可;原创设计已从倡议、潮流变成了现实,出色的设计作品接连涌现,一场设计大检阅就这样拉开了大幕。
一些早已脱颖而出的家居实力派,继续以差异化的设计优势,在市场中掀起一片浪花。
这些顽强生长的力量,经历了无数高光与冲击之后,找准了在市场中的生态位,更为熟稔地把握风向,拼抢出了新的速度。
对设计的重视,尤其是对设计品牌的资源加持,历来是中国家博会(广州)的鲜明特色。
今年更是升级了展览资源,展馆规模扩容,数十场论坛搭建起交流与思潮流动的舞台,“设计之春”当代设计展、中国商业空间设计新潮大会等,均成为炙手可热的现象级活动。
设计品牌数量再次增加,带来全新的设计作品与体验,以设计构建未来的家居生活形态。
一些综合型家具品牌、以海外市场为重点的特色品牌,也出现在了设计馆里,并且拿出了张力强大的作品。
吱音、达希、锐驰、比安居、各色、曼尼特、日诵、挪亚家、和砚家居、永华、康宝VVHOME、健威、黛柏睿、左刻Zeke、屋斗oodles、匠度GENTLE、未墨、喜研、几间、本土创造、融舍、蔚见、天物新知、多少、良设夜电视台、春飨、璞素、一方、先生活等。
一是致敬MCM设计黄金时代的「50’60’」系列。据了解,1950—1970年间,被称为设计史上的黄金年代,即MCM年代(Mid-Century Modern)。
二是联合毯言织造推出开岩系列艺术地毯,在地毯设计中注入岩石文化。从自然当中寻找设计灵感,一直是家居界的主流做法,每年都有大量的成功案例浮出水面。
三是明星产品莫比乌斯椅又有了新作,“注塑”轻享版问世。莫比乌斯椅来自吱音2020年“几何的胜利”系列,其线条设计形似莫比乌斯环,一度走红市场。
挪亚家的Pro系列带来了整居设计的新路,其延续模块化设计思维,对设计研发、多材质选择、通用组合生产等进行系统化的升级重构。
并在细节上展开调整,例如采用零拼接技术,完整保存木质纹理;应用透明漆,还原木材本色;配火星岩饰面,可达室内防火板超抗菌级别;静谧灰哑光面板,可降低杂质侵染达到无指纹纯净效果。
长期主推当代东方、当代雅奢等设计风的达希家居,继续在原来的优势设计赛道里提速,深挖当代东方人文设计,注重长期价值,坚持做同一件事情。
在极简的设计赛道里,匠度家居奔跑多年,这次家博会上,该公司继续打造极简主义的格调。
据介绍,其波兰可视化设计师Mikolaj Morhunov的作品体现极简主义家居风格,简约的空间充满丰富的视觉效果,展现生活的精致,让客户沉浸于舒适的慢生活。
另一个是俄罗斯的年轻设计团队Bureau Slovo,其标志性风格就是简约,格调温和舒缓。
极简设计无疑是一张好牌,调研显示,近年来备受消费市场热捧的家居设计里,极简风能占到前三的位置。
多次亮相中国家博会(广州)的锐驰,一直在设计领域探索人居环境的创新,合院文化、人与自然和谐共处是这次求解的主题。
锐驰投入436平方米展厅,搭建了一个白盒子,以现代合院场景,展出EAST-WEST方合沙发、RUBIX魔方沙发、SPIN旋系列餐桌与茶几等产品。
这种做法,既要在场景设计上创造居住体验的新感受,又力图寻求产品的突破,锐驰的成果有目共睹。
定位“时光感家具品牌”的未墨,邀请知名设计师吴滨策展,在展览现场搭建起“消失了时间”的空间,探索静谧流动、新锐摩登的未来生活形态。
例如GALLERY系列产品,其空书边几以书法的笔势为灵感,表现东方美学的意象,云方模块沙发呈现无拘的生活理念。
此外,COZY系列里的簇云沙发、涛声单人椅、落棋边几;URBAN空间里的山岩沙发、跃马壁灯、卷风地毯、初日单人椅、侧畔屏风、幽谷茶几等,再次带给市场众多惊喜,从无时间尺度的空间里,探索生活美学的创新表现。
并非只有专门的设计品牌才会锁定设计而发力,从沙发、床垫、客餐两厅家具,到饰品家纺、户外家居等板块,都有大厂将设计放到了挑大梁的地位,围绕产品打造、整体方案、生活方式、人体工程等入口寻求设计突破。
例如,人体工程与设计的结合更加普遍,尤其是人体工学椅继续成为全场的热点,包括圣奥、乐歌等,都有新作登场。
户外家居也保持了设计价值的持续挖掘,悍高邀请合作多年的米兰著名设计团队CB团队,后者擅长从自然环境与建筑中吸取灵感。
大量实力派集结、新品扎堆,既促成了设计的繁荣,给市场输出丰富的选择;同时,不可避免地带来了竞争的加剧,家居设计卷出天际。
这种卷,并不仅体现于品牌之间的交锋,还有各种思潮的碰撞,形成百家争鸣之势。
例如,“D2M Lab设计样(Designers to Manufacturers Lab)”进入第三届,今年主打“100件中国坐具设计”,吸引了50个设计师及设计团队、6场精彩深度论坛、100件中国坐具集结,展示设计的创新价值。
在同一个话题下,中国设计师通过不同的材质、线条、色彩与结构,以作品为载体,表达对生活、时代、市场的理解与思考。
据公开信息,沈宝宏为U+设计的禅思椅、Neri&Hu为Stellar Works设计的Ming Chair、袁媛为曲美家居设计的豌豆公主、周宸宸为HC28设计的BOLD等经典产品,以颇具视觉震撼力的方式,展现了对生活可能性的新解读。
另一起备受关注的活动是“设计之春”当代设计展,2万多平方米、3个展馆,形成生活中、创造中、时尚中、设计中、思想中等五大主题板块,22位策展人助阵,300多位设计师加持,100多个品牌,1000多件创新产品发布,将今年设计板块的氛围推向高潮。
令人欣喜的是,各种力量的助推,原创设计不再是新概念,而成了一二线品牌的标配。
好设计为好产品的问世打下了基础,而好产品的出现,又为好生意创造了可能性。设计的价值,就体现于此。
从活跃于中国家博会(广州)的设计品牌来看,那些表现出色者往往掌握了赢得市场的密码,尤其是如下几点谋略,显得至关重要。
这就要求,企业能够完成独具特色并能满足一定规模客户群体偏好的设计,以产品激发用户的审美共鸣,进而塑造深刻的品牌认知。
具体而言,就是产品的设计风格、元素、造型、色彩等构成,甚至是设计主张,能够打动一定数量的客户,能够形成普遍的认同感。有了认同感,也就有了用户的支持。
产品设计出色只是成功的第一步,它还要融入品牌形象,助力品牌的成功,以品牌号召力的提升构建圈层,才能走出可持续的道路。
特别要注意的是,用户量必须达到一定的规模,才能支撑起一家设计品牌的成长。如果太小众,不足以形成规模;定位过宽泛,又难以塑造特色。
审美是流动的,容易被影响与引导。只有那些操纵审美的能手,才能在潮流变迁中获得丰收。
即使那些比较固定的设计风向,也会受消费群体及社会环境的深刻影响,总是在跌宕起伏中发生变化。
例如新中式,对它的理解与表现方式一直在动态调整。固守传统,就可能被新消费替代;只有抓住那些影响走势的微妙设计变化,才能抓住未来的机会。
大多数情况下,家居设计很难实现突破式创新,但创新迭代一直是不破的真理,一点一点加分,以新潮流替代旧习惯,塑造某条设计赛道里领跑者品牌形象,就有可能赢得市场。
设计能力只是所有经营能力的一种,借助渠道、终端、服务等能力的支持,放大设计价值,将助推企业不断向上突破。
据大材研究的观察,当前活跃于市场一线的设计品牌,普遍都完成了数百家经销商的销售网络建设,并在设计师、工程渠道等资源里颇有积累,以市场整合的力量打开了设计的广阔天地。
再者,这些品牌普遍参加中国家博会(广州)等头部大展,甚至多次亮相,以展会为平台,实施全渠道引流;以创新展厅与创新产品设计,影响精准客商,深度挖掘展会资源,成功提升了在圈层内的影响力。据公开信息,一些品牌现场就成功获取采购商、经销商等资源。
而体验的好坏,所依赖的条件来自三方面,一是质量是否经得住考验;二是使用体验是否符合用户期望;三是交付过程中,服务能否令人满意。
即使站在设计浪潮之巅的品牌,也只有将这些基本功做到,以产品质量、交付服务等扎实的基本功赢得口碑,才能赢得最终的成功。
未来几年里,家居设计又发生有怎样的创新变化?设计品牌的系统竞争力又能上升到何等水平、收获怎样的成长?